如何評價追光的第一部動畫短片《小夜游》？
超人氣創(chuàng)作者
等級：
發(fā)表
- 原文出處:
- 網絡轉載
|
大家好，我是Colin Brady。我曾經有幸在皮克斯初創(chuàng)階段段在那里工作，是《玩具總動員》的動畫師之一，并擔任《玩具總動員2》初期的聯合導演。我于去年年中加入追光，現在擔任追光動畫第一部電影的動畫總監(jiān)。 在全球，許許多多的工作室往往掙扎多年才制作出第一部長篇動畫電影，我曾經所在的皮克斯也在創(chuàng)始初期屢遭挫折。但追光的發(fā)展速度是驚人的，目標在兩年內完成第一部動畫電影。然而，速度并不意味著粗制濫造，每一天，追光人都在尋找更高效的制作方法和工作方式。 在皮克斯創(chuàng)立之初，并沒有用電腦制作的電影創(chuàng)作課程和教材。皮克斯的早期員工們必須一邊制作，一邊自己發(fā)掘有效的工具和制作方法。然而動畫電影產業(yè)發(fā)展至今日，制作工具和創(chuàng)作技巧已在許多學校和工作室中廣為傳授。追光擷取前人的經驗和方法，采用最新最有效的工具和流程。追光動畫用了所有業(yè)界頂級的制作工具，例如Maya, Houdini, Katana, Shotgun, Z-brush以及Arnold。 王微作為導演，也是工作室的領頭人，對追光的戰(zhàn)略和走向有著清晰的思考。他非常專注于電影制作過程的方方面面，確保這整個過程中不同部門之間的合作能夠不斷地創(chuàng)造出更好的創(chuàng)意。追光還未臻完美，但工作室每一步的發(fā)展都在不斷進行完善。 來說說我們這部短片吧。好的動畫制作始于好的表演。在追光，我們要求每個動畫師都離開他們的座位，親自表演出被分配的每一個場景并拍攝下來作為參考。肢體語言是全球性的，不同于電影，被全球觀眾所喜愛的動畫往往不依賴于對白。口型和對白的完美結合并不僅在嘴部完成，身體的配合往往更重要。每一個口型的制作都需要獨特的圖形設計，而嘴部的運動往往需要被簡化，不是去配合每一個音節(jié)，而是為了創(chuàng)造出最好的圖形效果，否則臉部的運動往往會顯得太過雜亂。例如下圖小實習生一邊說著Da-lang一邊攤開手的時候，口型變化就略微簡化了。 
每一個角色區(qū)別于其他角色的獨特性來源于方方面面：站姿，肩膀和臀部的運動，手勢的比劃，眼神的投注，甚至眨眼的過程。現實生活中，即使在伸手不見五指的小巷里，我們往往也能通過一個人走路的方式辨認出某個熟人。動畫電影中角色的創(chuàng)作，也應該達到同樣的效果。通過參考自己的身體運動，追光的動畫師們力求讓每一個角色具有現實人物的真實性。例如女漢子一手叉腰的樣子。
真實性以外，動畫的藝術性在于選擇適當的運動進行夸張，同時弱化另一些運動過程。手勢在動畫人物塑造中是無比重要的一個環(huán)節(jié)，動畫師們需要研究不同手指扭曲的方式、手部線條的曲線和展示角度，以創(chuàng)造出有趣和具有吸引力的手勢。對稱的面部表情會令人覺得有些僵硬，因此在設計面部表情時，常常運用不對稱的運動，有活力和富有彈性的面部運動才不會給人以橡膠玩偶的感覺。注意下圖中小實習生咧嘴的時候嘴巴咧向一邊而不是對稱的。
我們會仔細研究動作的參考，經常在眾多版本中挑選最終版。在制作過程中我們還會做很多主要pose的草稿，以及做出不同動作所需幀數的草圖筆記。 有了這些準備后，我們就可以正式開始動畫制作了。動畫的制作過程并不神秘，它只不過是執(zhí)行既有的清晰且富有創(chuàng)造力的參考罷了。 我們用電腦制作出的角色就像電子木偶一樣，需要通過拉伸擺出事先設定的圖像造型。如同漫畫書里好的動畫造型一樣，我們強調不同人物、不同物體在屏幕上的陳設，力求人物與人物、人物與周圍空間的結合能呈現出最佳的效果。圖中七個小夜游沒有一對讓人感覺是貼在一起的，要么分開要么交錯。
為了讓小夜游的眼神活靈活現，我們會限制他們的瞳孔方向，使其指向空間中的物體或是其他角色形象。這就避免了許多低成本動畫制作中常會出現的死魚眼（如下圖中小實習生的瞳孔始終盯著鏡頭，不管眼球如何運動）。頭和手臂的運動也嚴格地與身體運動結合起來，同時又模擬現實生活，適當保持了他們獨立于身體運動的輕微慣性。其他一些動態(tài)元素——例如角色的頭發(fā)和衣服——也適當地分離出來，將它們進行基于物理特征的擬合。
最后，我想感謝大家對追光的支持。我們很清楚，自己還有很長的路要走，但我對我們的團隊充滿信心。這個小小的工作室聚集了中國頂級的動畫人才。這讓我想起了皮克斯最開始的那段充滿激情的歲月，也是我加入追光的原因。追光還獨特在它用中國題材（中國的神話人物），面向中國觀眾進行創(chuàng)作。但是，我也相信，全球的觀眾都會喜愛小夜游，以及即將推出的小門神作品。 |
為您推薦相似內容
謝謝你的贊噢~